Fatras en bleu

   Ce  lundi  soir, bien  tard sur Arte ,

 mais  séance de rattrapage

vendredi  prochain à 13h35, un bijou de poésie.

A voir en VO, sous peine de perte d'authenticité .

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  D'une leçon    de cuisine à une leçon  de vie, le film

délicieux de Naomi Kawase est une  gourmandise,

parfois un peu trop sucrée ...qui aurait mérité peut être 

davantage de sobriété coté bons  sentiments, mais une

jolie réussite,  tout comme les dorayakis, ces délicieux

petits gâteaux  traditionnels  japonais que nous avons

dégustés à la sortie de la projection, proposés par

L'Amateur de Thés, 

MON restaurant    palois  de cœur et ma préférence.

www.lefooding.com/.../restaurant-l-amateur-de-thes-pau   

   Davantage que sa pâte riche en œufs et cuite sur le

teppan (plaque chauffante), c’est l’« an », pâte de

haricots servant de garniture, qui le rend irrésistible. Une

préparation délicate à maîtriser — et trop souvent issue

d’une boîte. Ainsi, voir à l’écran une vieille dame dévoiler

ses cinquante ans de pratique est une ode à la lenteur :

trempage, cuisson douce, macération (« avec le sucre,

c’est un mariage arrangé, ils doivent apprendre à se

connaître »), confisage délicat… Plus c’est long, plus c’est

bon. Une méditation gourmande « cuisinée avec le cœur ».

  Un  film  qui vous met l'eau à la bouche,  histoire d'une rencontre

entre générations, sur fond de lien entre nourriture, spiritualité et

écologie.

   Sous nos yeux, nous assistons au rite initiatique  que

   Sentaro,

  le jeune  cuisinier  qui tient  boutique sucrée

  en tant  qu'employé   passe grâce à l'experte  -es  

  " an  "  que  se révèle être  Tokue,  une vieille dame  

   de 76 ans ,  économe   de propos  mais qui fait rentrer

  l'harmonie de l'univers dans un   chaudron :

  petit à petit, un peu plus de ceci, moins de cela,

 doucement, plus vite… mais terriblement efficace. On se 

  croirait plongés au cœur d'un conte  en plein Tokyo, au

  rythme des saisons   délicieusement  matérialisées  par

  les cerisiers, en  fleurs, en feuilles,  en vert, en 

  jaune...Tout comme le roman  de  Durian Sukegawa

  dont   le  film est adapté,  douceur, douleur,

  tendresse, cynisme,  secrets,

  (chaque personnage  à les  siens ) lumières, contrastes,

  émaillent   avec  grâce le  récit , apaisant  et

  touchant . Un film  qui fait du bien  et qui nous conduit vers une

  relation oubliée  de l'homme avec la nature.

                   C'est  rare  et d'autant plus précieux. 

  Deux journées pour célébrer l'orgue, le faire, un peu, découvrir

au grand public.

    Nombreux appartiennent à une confrérie   pour le partage et

l'amour passionné  de cet instrument,  il n'est que  de  

répertorier  le nombre immense d'associations

d' Amis l'  Orgue en France . 

       A lui seul, l'orgue  est une oeuvre  d'art, somptueux

buffets qui renferment des mécaniques  complexes souvent

très anciennes,  

                  un survol  mondial  de buffets  d'orgue :

                                   Notre-Dame de Paris

                  L'orgue Riepp de la Collégiale de Dole, Jura

                                              1754

                        Saint Bertrand de Comminges

                                    Conche en Ouche  (Eure)

                           Versailles, chapelle royale

                   Orgue du musée des Augustins, Toulouse 

                   Saint  Thomas  de Leipzig,  Allemagne 

                                          Varsovie

                                           En Russie, Kaliningrad

                                             Cordoue

                         Chiesa di  San  Maurizio  (  Italie )

                                Oloron  Sainte Marie 

                             Opera City Concert Tokyo 

             Cathédrale Saint paul, Melbourne, Australia 

Bordeaux,  orgue Dom Bedos  de Sainte Croix

PRAGUE

Et des buffets d'Espagne, avec les tuyaux horizontaux,

dits en chamade ...

un instrumentiste dissimulé  aux auditeurs,

derrière l'anonymat duquel se cachent de jeunes talents,

hommes ou femmes bardés de prix de conservatoires ou

simples amateurs qui animent les offices des dimanches dans

les paroisses . Un instrument que vous pouvez entendre le

plus souvent sans bourse déliée, un répertoire immense, la

grande musique française du XVII°, Louis et Francois Couperin,

Dandrieu, du Mage, Nicolas de Grigny...

la musique d'Allemagne du Nord, Bach et ses précurseurs,

 Buxtehude,

Mozart,  Fantaisie K608,

ici  à  Saint Sernin de Toulouse 

l'orgue romantique, Franz Liszt,  Brahms, Mendelssohn.......

les apports extraordinaires du  XIX°,  César  Franck, Louis

Vierne, Tournemire...

  Le XX° et les géants de l'orgue , Olivier Messiaen,  Jean

Langlais,   Maurice Duruflé,  compositeurs et organistes de

génie,

 et les interprètes  qui nous ont tant marqués,

  André Marchal, Gaston Litaize, Georges Robert,  

Helmuth   Walscha,

 Marie  - Claire Alain et son frère Jehan, compositeur,

  André Isoir,   Daniel  Roth,  Louis Robillard, Michel Chapuis,

 Lionel Rog, ...

    Et aujourd'hui,  une pépinière de talents, instrumentistes

 virtuoses et compositeurs parmi lesquels Thierry  Escaich,

 Eric Lebrun...

Si le piano est une instrument à cordes  frappées ,

(les marteaux frappent les cordes ), l'orgue est un

instrument à vent. Le vent arrive -ou non - à la base des 

tuyaux et la vibration des anches ou le souffle  sur toute

la hauteur des tuyaux ( jusqu'à 32 pieds ) produit  les

notes.

                   Mais quels tuyaux  faire parler ? 

C'est là le rôle  en  premier lieu  des tirants  , qui placés  de 

chaque côté des  claviers, 

commandent  vergettes et abrégés, toute une mécanique jusqu'au

registre , qui en coulissant,  permet l'ouverture ou la fermeture de

l'arrivée de l'air dans les tuyaux  du jeu choisi.

   Sur un orgue  à traction mécanique, l'organiste arrive à

se débrouiller seul quand la partition n'exige pas trop de

changements  de registres,  mais ce n'est pas  toujours le

cas.

     Une vidéo passionnante   révèle, non seulement

le travail   musical et   physique  de l'organiste  , mais

également le rôle des tireurs de jeux, sur les tirants des

registres, et les accouplements, les tirasses  du pédalier,

il  s'agit  de  surtout  ne pas se tromper.......

.......... il faut suivre rigoureusement les indications de

l'interprète,

cela demande des heures  de mise en place et de répétitions,

et je sais  de quoi je parle............

le tirage de jeux par la machine Barker permet de faire 

venir les jeux choisis par l'organiste , au bon moment.

   Dès que les registrations  se font nombreuses,

rapprochées sur la partition, les manœuvres   sont

impossibles à effectuer  par l'organiste seul dans des

pièces aussi complexes , ses mains , ses pieds déjà bien

occupés par les clavier et le pédalier.

   Ecoutez  Daniel Roth qui annonce  à ses tireurs  de jeux 

"attention ! ", puis le numéro de  la registration à faire

venir, ça me rappelle des souvenirs...

la plus  grande  trouille de  ma vie,   " L'Ascension  "

d'Olivier Messiaen,  sur un orgue entièrement mécanique,

pas de  combinateur électronique comme maintenant   très

souvent,  je n'ai jamais  autant transpiré de ma vie, tant

la trouille  de me tromper fut  grande  ce soir - là.

  Ici, Daniel Roth  sur l'orgue de Saint Sulpice 

interprète  la  spectaculaire Fantaisie et Fugue sur le

choral " Ad Nos , ad salutarem undam "  de Franz Liszt.

   Si l'orgue demande  une technique  de très haut niveau ,

différente  et complémentaire  de celle du piano, il exige,

en plus ,  la " science  "  de la registration, le choix des

timbres, la parfaite maîtrise des équilibres des plans 

sonores.

      La registration  s'enseigne, comme le reste. Elle est

exigeante , et révèle le sens artistique de l'organiste 

lors  de  ses interprétations, car tous les musiciens  ne

précisent pas  sur les partitions l'intégralité de la

registration requise. Il y va  du goût, du bon gout.

   Un des très grands moments pour la Musique. Un tournant. 

        Vienne, 7 mai 1824,

   Beethoven, devenu  totalement sourd, co  -dirige sa 9 ème et

ultime symphonie.

   Un triomphe, qu'il n'entend pas, pas  davantage les

applaudissements  , les acclamations  et les cris d'enthousiasme .

  Mais  , comme il entendait dans sa tête ses oeuvres , il entend le

public en son coeur. 

     Dédiée à l'empereur Frédéric-Guillaume III  de Prusse, cette

symphonie en ré mineur est un aboutissement , Beethoven ayant

commencé à l'envisager dès 1812. 

       4 mouvements pour grand orchestre,  solo et choeur mixte.

    On connaît tous le dernier mouvement,  25 minutes, avec

intervention des solistes et choeur, sur un  poème  de  Schiller,

L'Ode à la  Joie, devenue l'Hymne  Européen.

Hommage à  Beethoven  dans Mala Stana où il vécut,   à  Prague .

   Et un clin d'oeil amical , un  grand merci  à  Jérémie Rousseau et à

  mon émission culte depuis...plus  de 45 ans , temps  de ma  folle

  jeunesse,

La Tribune des   Critiques de  Disques,

fondée  en  1946 par  Armand  Panigel et  Jean  Roy ,  doyenne des

émissions de radio  dont  on a fêté  les 70 ans en 2016.

   Je vous parlerai bientôt de l'émission du dimanche 6  mai  . 

Autre 7 mai, 1833,

 naissance de Johannes Brahms  à  Hambourg

Encore un de mes amours ,  

      Il y a quelques mois, lors d'un trajet en voiture, j'ai vécu  une

curieuse expérience.      

                    Je vous raconte  ?

  Quand  je conduis, j'écoute toujours la radio, blabla

inconsistant, infos deprimantes  en continu  ou  bien des cd  que je

choisis selon mon humeur du moment 

    Ce jour là , en  traversant la Haute Lande, longue petite route

rectiligne désertique,  mon attention était bien davantage fixée sur

le premier  trio de Brahms  que sur la conduite.

    J 'étais en  mode pilote automatique. 

Et soudain,  je pris conscience que je n'avais plus

                 aucune attention    à la conduite,  

aucune,   tant toutes mes perceptions  étaient

                                     captées par la musique.

       Une alternative  :

 soit  stopper Brahms,  soit....stopper la voiture.

    J'optais pour la seconde solution, et le nez de la Clio dans les

bruyères,  sous les grands pins , détachée de toutes contraintes,

je m'abandonnais au seul bonheur de l'écoute totale et libre jusqu'à

la fin du trio .

      Pourquoi est ce que je vous raconte ça ?   A votre avis...

  C'est tout bête   :   l'écoute de la musique requiert la mise en jeu

totale  de l'attention, la plongée  dans l'oeuvre, la reconnaissance

et la distinction des plans  sonores. L'écoute n'est pas  un acte

passif mais une mise en tension , un acte qui exige de notre part

une totale  disponibilité . Et  soyez vigilants au  volant, au risque

d'un  problème.......

  Je vous propose de tenter l'expérience avec le second

mouvement de  la symphonie inachevée  de Schubert.

    Calez vous confortablement , fermez les yeux,  

ne regardez pas l'orchestre de la vidéo  et plongez sans retenue.

      Commencez par fixer votre attention sur la ligne la

plus grave, sans vous laisser séduire ni emporter par la ligne

supérieure.  

    Vous allez rapidement vous rendre compte de la

profondeur,  des superpositions des lignes mélodiques, des

interventions solistes de la clarinette,  du hautbois.... pas question

de conduire, de lire, de repasser...tous vos sens sont alors mis en

jeu, les 2 hémisphères cérébraux sont sollicités  intégralement. 

                Bonne découverte,  et belle fin de semaine.